福鼎网站建设培训,方维网络的品牌网站建设,厦门正规网站建设企业,杭州房产透明售房网2023年贺岁档#xff0c;柯南剧场版的第26部《黑铁的鱼影》如期上映。
这部在日本狂卷票房128亿日元的作品#xff0c;被誉为有史以来柯南剧场版在商业成绩上最好的一部。
但该作在4月份日本还未上映前#xff0c;就于国内陷入了巨大的争议。
试映内容里#xff0c;灰原…2023年贺岁档柯南剧场版的第26部《黑铁的鱼影》如期上映。
这部在日本狂卷票房128亿日元的作品被誉为有史以来柯南剧场版在商业成绩上最好的一部。
但该作在4月份日本还未上映前就于国内陷入了巨大的争议。
试映内容里灰原哀因给柯南做人工呼吸产生了“接吻”。故此这部未播先火的作品在豆瓣上被大量一星“不解释”差评占领。 客观来说即使抛开CP党与三观党给出的低分柯南剧场版口碑下滑也是一个公认的事实。相比于早期能兼顾主线各种悬疑反转不断如《贝克街的亡灵》甚至能引发社会反思的高口碑剧场电影如今的剧场版只剩下固定不变的“飙车、炸楼、谈恋爱”老三样。
哪怕是最忠实的柯南迷也很难在内容上对新剧场版有什么新期待。
“每当我以为要依靠智慧解决问题时柯南总是给我来一脚。”
“柯南他懂什么推理他就一米花钢铁侠。”
可奇怪的是在观众一边倒地吐槽下柯南剧场版的票房却在年年高升。2021年《绯色的子弹》在创下豆瓣评分最低的5.6分的同时也以2.16亿元成为了柯南剧场版在国内票房最高的电影。
口碑越低票房越高究竟都是谁还在看柯南 侦探IP“去推理化”
《名侦探柯南》内容崩坏始于TV版。
柯南迷小迪会把《名侦探柯南》的内容分为300集以前与300集之后的。“后面的内容除主线外都是崩坏了的。”
围绕这些崩坏了的剧情今年柯南迷们曾爆发过一阵寻找最离谱剧情的热潮。
其中最为出圈剧情有
因为柯南不吃儿童套餐主厨要把他杀了。
因为男友海鲜过敏不吃女友喂的螃蟹女友把男友杀了。
因为隔壁夫妻经常对自己秀恩爱邻居把隔壁的妻子杀了。
因为一直剽窃自己作品的老师开始抄其他人了被抄袭的学生把老师杀了。 人才济济阿卡姆平静祥和米花町。按照这个杀法都不用等老龄化米花町的出生人口都已经快要跟不上凶案的消耗了。
除了一言不合就杀人的离谱动机外在漫长的连载岁月里朴素的凶器也不再够用开始插上了想象力的翅膀。
比如前不久登上“裤衩子杀人事件”凶手最后杀人的凶器就是自己的裤衩子上面还沾有作为关键性证据的受害人鼻血。
网友评论“按照这死法死后化成贞子都要觉得憋屈。” 《名侦探柯南》剧情坏的原因很简单因为没有案件可抄了。
青山刚昌在创作柯南漫画时大量参考了著名推理小说里的伎俩与手法但TV版从1996年开始更新至今已经一千多集正经的案件素材早已消耗殆尽。
青山刚昌曾表示在100卷单行本中他已经用了400种以上的作案手法。在个人灵感已经枯竭的情况下TV版由多位编剧联合创作每个月所有编剧都会一起召开脑洞大会来寻找新灵感。凶器也顺应时代的扩展到了一些新物品上。
这种创作困境也顺延到了对创作有着更高要求的剧场版上。
1997年《名侦探柯南计时引爆摩天楼》上线青山刚昌亲力亲为以莫里亚蒂为原型设计了反派森谷帝二贡献了本该在《魔术快斗》中使用的“红蓝线”点子一举斩获11亿日元的票房由此拉开了一年一部的剧场版的征途。 和TV版一样最初青山刚昌回忆起拍电影时认为这是20年以来最开心的事但后续也开始逐渐力不从心在第六部《名侦探柯南贝克街的亡灵》叙事节奏和特效画面达到顶峰后剧场版也开始逐渐走向滑坡。
《名侦探柯南》的矛盾在于作为一个世界级的长寿IP其内容却是无法实现复制创作的推理题材。
套用一句时髦的话在巨大的IP没能创造与之匹配的商业价值时《名侦探柯南》开始走向“去推理化”道路。 从柯学到嗑学
问柯南的一脚威力到底有多大
日本博主“物理エンジンくん”做了一个物理实验以漫画中柯南用茶壶踢飞犯人的情节进行求证最终得出结论
柯南踢出的茶壶至少需以1900km的时速飞行才有可能将犯人踢飞。 由于已经超越了音速所以茶壶在空中甚至能产生音爆。而这一切的原因仅仅是因为这双鞋子“用电流和磁力刺激足部穴道可以提高肌肉极限”。
但这种程度的“柯学”已经不再能满足剧场版的要求。
《名侦探柯南》剧场版开启商业化探索最先学习的对象是好莱坞瞄准激情的动作戏与大场面。导演山本泰一郎接手柯南剧场版后在第十部剧场版《侦探们的镇魂歌》里首次加入了一段激烈的追逐戏。
到2015年静野孔文接管了剧场版时观众已经总结出经验开头开头出现的标志性建筑一定会惨遭炸毁并且柯南的足球和弹力腰带一定要发挥重要作用。
由此终于诞生了2018年《零的执行人》那惊天一脚足踢卫星返回舱拯救东京。
除用“柯学”营造好莱坞大场景外“嗑学”也是剧场版里的重要商业元素。
区别于一般影视作品《名侦探柯南》通过主角“新一”与“柯南”双形态合理规避掉观众前期反感顺利植入了双女主。
并且人设十分巧妙
一个是互补的青梅竹马不知道到底发生了什么却能一直默默等待永远支持
一个是共难的天降红颜知道一切却还要帮他隐瞒一切喜欢却不开口。
丰满讨喜的人设让新兰党与柯哀党都拥有大量自己的簇拥。可在《名侦探柯南》连载的29年间青山刚昌却始终没有对官配问题有过正面回应即使被当面问及也总是含糊其辞。
导致每年剧场版的内容成为了两党相争的战场。
2021年《绯色的弹丸》在宣传时大量放出了“新兰”素材但在最后众人陷入危险的关键时刻柯南却先喊出了“灰原”的名字。由此引发巨大争议。
2023年《黑铁的鱼影》成为柯南IP在日本最高票房后东宝复盘这部剧场版成功原因时加入了一条柯南与灰原哀的Love要素。 某种意义上《名侦探柯南》追寻商业化的方式和大部分影视作品没有差别除加入好莱坞式大场面与CP发糖外高流量的人气角色也是票房的一大保障。
与三次元电影找流量演员不同二次元的流量角色靠自己培养。在29年1000多集的内容里柯南塑造了大量个性鲜明的配角。
当主角人设已在漫长的连载中步入崩坏时这些配角扛起了振兴票房的大旗。如果参考漫威电影你可以很容易理解柯南IP的布局。
从第三部《世纪末的魔术师》开始服部平次与怪盗基德交替出现构成为了前期“复联”的核心成员到十周年剧场版《侦探们的镇魂歌》里服部平次等高中侦探全出动加上高人气的白马侦探构建侦探大队加上基德参演共同出演“侦探者联盟”第一部。
后续“片带人”的模式日渐成熟。
第18部《异次元的狙击手》冲矢昴、世良真纯首次登场剧场版刷新当时剧场版票房纪录
第19部《业火的向日葵》怪盗基德
第20部《纯黑的噩梦》安室透、赤井秀一加黑衣人
第21部《唐红的恋歌》服部平次与千叶
第22部《零的执行人》安室透一跃成为日本国民顶流
第23部《绀青之拳》京极真与怪盗基德
第24部《绯色的弹丸》赤井秀一全家出动票房创新
第25部《万圣节的新娘》警校五人组高人气角色松田阵平回归银幕票房再度创新。
到26部剧场版《黑铁的鱼影》复联阵容再现赤井秀一、安室透加黑衣组织全员以及灰原哀大量戏份。从这个角度也能解释为何内容被吐槽的第26部剧场版能成为柯南在日本最卖座的一部。
一个细节可以体现出《名侦探柯南》以配角引流的意图在海报上作为主角的柯南面积已经越来越小了。 融入粉丝生态的柯南
2018年《名侦探柯南零的执行人》上映。
当安室透被问及自己有没有女朋友说出那句“我的恋人是这个国家”时我所在剧场观众发出尖锐爆鸣的大笑。
但同样一句话让“安室透的女人”登上了日本的热搜词条也让这部剧场版刷新了柯南当时的票房纪录。 柯南剧场版逐渐转型向一部粉丝电影。
目前负责柯南剧场版的导演静野孔文曾接受采访时表示剧场版的剧情与场面设计都是综合了作者要求、技术特效、观众调查之后采用的结果。
换而言之推理已经不再是柯南剧场版中需要追求的内容如何降低观看门槛适应绝大部分观众观影并且尽可能满足粉丝心愿这才是当下剧场版在内容上服务的方向。
柯南创作团队与粉丝在内容上似乎已经达成了一种和解。
粉丝会自行总结“柯学”定律如凶手必定三选一人类可以接受超过1000次的麻醉足球是世界上最强的武器以及高层建筑必定被炸且一定是铃木园子家的。
粉丝吐槽却不会批判官方似乎也无意修改反而围绕一些定律打造出了衍生动画《犯人犯泽先生》从作为凶手的小黑视角出发官方吐槽柯南世界在豆瓣斩获8.9的高分。
“你知道吗米花町的非凶宅可是很稀有的。”
TV版在融入多编剧共同创作后柯南IP也逐渐有了多元素的风格最典型代表如银魂的编剧大和屋晓与《蜡笔小新》编剧浦泽义雄的参与。
前者创作了史上最惨受害者。受害者倒地后妻子发现尸体为了不被怀疑给受害者手上塞了根蟹腿嫁祸厨师厨师发现后给受害者化了个妆假嫁祸给化妆师化妆师发现后给受害者塞了张纸条嫁祸给妻子。最终让尸体有了全新的面貌。 大和屋晓还会把网络上的热梗及时融入案件如九转大肠。 后者则创造了甜品屋老板转型做日式甜品被想做西式甜品的凶手闷死在红豆馅里的逆天案件。 粉丝表示这种案件从最初看了的失望到逐渐接受直至沉浸其中。甚至认为柯南正统在大和屋晓在浦泽义雄就是不在青山刚昌。
作为粉丝代表的小迪也已经逐渐接受了柯南内容的转变只是偶尔还是有一些新变化会突破他的想象力。例如在今年剧场版《黑铁的鱼影》的两版海报中黑衣人团队作为主角整幅占据了另一张海报。
“我没有想到连酒厂都能成为柯南IP里下一个流量担当了。”
